生田信一（ファーインク）
「Paper Parade Lab. 02 COLOR」展に行ってきました

前回に引き続き、平和紙業 ペーパーボイス東京で行われた展示会の様子をお伝えします。今回ご紹介する展示は2019年11月7日 ―11月22日に開催された「Paper Parade Lab. 02 COLOR」展です。Paper Parade Printingのお二人、守田篤史さん、和田由里子さんが、「紙の色」をテーマに実験的なプロダクトの製作やグラフィック表現の可能性を追求し、出来上がった作品の数々を展示しました。展示は、実験の結果や制作プロセスを報告する構成になっており、多くの示唆をいただきました。

では会場にご案内しましょう。

紙の色を生かしたグラフィック表現にトライ

今回の「Paper Parade Lab. 02 COLOR」では、ファンシーペーパーの 3要素である色・柄・風合いの中から紙の持つ色(COLOR)に注目しました。展示作品は、紙そのものの色を生かした作品が中心の構成です。Paper Parade Printing独自の視点でさまざまな表現を追求した試作品の数々は、加工やプリントの新しい試みがふんだんに盛り込まれ、いったいどのような方法で作ったのだろうと思わせる作品ばかりでした。

（写真6）は、会場入り口に掲示されたポスターです。メッセージは以下の通りです。

「Paper Parade Lab. 02では紙の持つ色（COOR）に注目し、紙を貼り合わせた積層の表情を観察することから始めました。積層した紙を切削し、表面を研磨してできる紙本来の色彩に着目。紙加工と木工の2つの領域を横断しながら拡張していきます。紙の色とは何かという考察からはじまり、さまざまな実験を経て、グラフィックの表現に拡張されていく過程の展示です。　──Paper Parade」

（写真6）会場入り口に掲示されたポスターと主催者からのメッセージ。クレジットは以下の通り。
Art Director：守田篤史（Paper Parade）
Artist：和田由里子（Paper Parade）
Editor：宮後優子（Book & Design）
有限会社コスモテック
日本写真印刷コミュニケーションズ株式会社
FabCafe Tokyo
平和紙業株式会社

ではさっそく会場をのぞいてみましょう。

ギャラリーに入ってすぐ目を奪われたのが「Paper Pebbles」（紙の小石）です（写真7〜10）。この石のようなオブジェクトが紙で作られているというのですから驚きです。

（写真7）

（写真8）

（写真9）

（写真10）
（写真7〜10）「Paper Pebbles」（紙の小石）。太陽の光が指した写真ですが、色鮮やかでとても印象的でした。

どのようにして作られたのか興味津々で、解説の冊子が販売されていたので早速購入しました。これを読むと、作り方がおぼろげにわかってきました。展示された作品は、紙を積層させた合紙（ごうし）が元になっています。合紙は、紙の色や種類、枚数（束）により多様な表情が生まれます。「Paper Pebbles」（紙の小石）に現れた地層のような縞模様は、紙の断面なのです。

素材となる紙を重ね、合紙加工により一枚一枚を製本用の糊で貼り合わせて厚み（束）を出しています。最初はブロック状の塊（かたまり）なのですが、これを木工用の工具を使って削り、形を整え、研磨して仕上げているというのです。紙って、こんな美しい表情を見せるんだ、と驚きました。

使われた用紙には色上質紙が選ばれています。紙の原料は木材の繊維ですから、合紙で固めることで本来の木の姿に戻ったということもできるかもしれません。小石の断層に現れるカラフルな色は、紙を染める時の染料の色ということになります。

グラフィックデザインの視点を取り入れる

では、グラフィックデザインの視点を取り入れた試みを見ていきましょう。

電動工具で削ることで、色に形やテキスチャを与えることができます。削っていくと下の紙色が現れますから、どのように形を表現するのかを考えながら削る作業になります。この作業は分担して行われ、和田さんが配色を考え、守田さんが電動工具で削る役割を受け持たれたそうです。

合紙したものをクランプで締めつけるときの補助材を平滑なものから凹凸のある材料に変化することで、意図した形状を生み出す実験を行いました。この実験により、デザインを版に起こし、型押しプレスをした後、研磨することで、積層のブレによって現れる図形をコントロールできるようになりました（写真21）。

（写真21）左列：四角錐が並んだ柄の版。細胞膜のような模様が現れた。
中央：文字を配置した柄の版。文字の輪郭が柔らかく移り変わる。
右列：ストライプ柄の版。ノイズのような波形の模様が現れる。

表現面積を大きくする課題に取り組んだものが（写真22）の作品です。「継ぎや接ぎは木と木を接合する技術です。今回の実験で生まれた紙のタイルを組み合わせて複雑な色の組み合わせができたり表面積を増やしたりし、建材への可能性を見つけました」と和田さんは語ります。

（写真22）異なるタイルを組み合わせて、表現面積を大きくしました。

最後に、印刷加工を施し、表現への応用を模索した作品を紹介しましょう（写真23〜26）。

グラフィックへと応用するために、タイルに箔を押したり、UVインクジェットプリンターで印刷したりして、新たな表現を試みました。

（写真23）白を印刷すると下の積層が透過することで、模様の表情と図形が融合した印象になります。黒を印刷するとインキに隠蔽された紙の積層が現れ、木目のような表情を演出することができました。

（写真24）

（写真25）
（写真24、25）箔を押すと、箔と紙の質感が際立ち、箔押ししても箔の表面に紙の積層の模様が浮き出ました。

（写真26）印刷による色彩表現ではなく、紙の持つ色彩のみでグラフィック表現に応用した作品です。

最後に、今回の展示のために特別に作られたカードを紹介します（写真27、28）。このカードは、実際に色紙を重ねた合紙でできており、角を切削加工して紙色が現れています。合紙の断面がカラフルな配色のアクセントになっています。

（写真27）

（写真28）

届いたカードには「グラフィックとプロダクトと素材の中間にTRYしました」と記されていました。なるほど、カラフルな紙を幾層にも重ね、これを工具で削り、研磨することで美しい紙の断面が現れることが、展示を通じて実感できました。シンプルで大胆なアプローチでありながら、出来上がったものはとても美しいです。

Paper Parade Printingのお二人、守田篤史さん、和田由里子さんの活躍ぶりを拝見すると、ジャンルにとらわれないさまざまな分野にチャレンジされています。出来上がったものには毎回驚くような創意や工夫が満ちています。今回の「Paper Parade Lab. 02 COLOR」の展示を見て、今後の活動の領域がますます広がっていくのではないかと強く感じました。お二人の活躍に今後も注目していきたいと思います。

では、次回をお楽しみに！